影响世界的7件古希腊雕塑纵然残缺每一件都后无来者

影响世界的7件古希腊雕塑纵然残缺每一件都后无来者

　　 说到雅典，总会不经意联想到圣火、神庙、雕塑，的确如此，在遥远的年代，古希腊的艺术家们创造了很多的艺术神话，如今，古希腊雕塑家的遗产仍然强大。

　　 来自世界各地的旅行者都会来到这些伟大的遗产前，致敬这些雕塑家使用的形式和对材料的精湛掌握，这些材料通常是坚不可摧的大理石、青铜等等，以下一些是你需要了解的古希腊雕塑家创造的作品。一起来看一看。

　　 这些经典形式在古希腊历史中是丰富的，是古希腊雕塑不可或缺的组成部分。科雷·库拉脸上带着和平、超然的微笑，并配以帽子或花瓶等装饰品。

　　 这些雕塑在葬礼期间被放置在墓碑上，并在宗教仪式中作为陪葬品提供，雕像的华丽和装饰性反映了提供雕像的人的社会地位。

　　 参观雅典卫城国家考古博物馆有助于了解这些雕像之间的多样性。“包臀昂科雷”是众多雕塑作品中的一个显著亮点，这位女士雕塑的细节非常有真实感。她最初被称为“ Peplos Kore”，因为考古学家最初认为她穿着极简主义的包臀连衣裙。但是，后来的研究表明，她是k22穿着这种衣服的人，这表明这个人物可能是女神。

　　 迈伦的“铁饼投掷者”，塑造了一个正在扔铁饼的运动员，这是一座来自古典时代令人印象深刻的雕像，最初的青铜雕像丢失了，但雕塑的副本仍然保留在最的罗马国家博物馆并对外展出。

　　 迈伦描绘了这位运动员的动作，他的身体扭曲了，肌肉伸展到了最极端的位置。雅典雕塑家创造了瞬息万变的运动技能，使真正的运动员能够在短短的时间内掌握技巧并实现不可能。

　　 整个雕塑唤起了紧张的时刻，这是铁饼投出前的期待。迈伦被认为是当时最早的雕塑家之一，他用青铜和大理石创作出栩栩如生的画像，这座雕塑证明了他深刻的技巧。

　　 雅典卫城是许多最令人印象、最的古希腊雕塑的所在地，游客会发现古希腊雕塑家菲迪亚斯在其中的很多设计。

　　 在伯里克利统治时期（美术展览艺术品），雅典享受了多年的艺术创新，并且这座城市创造了蓬勃发展的景象。伯里克利偏爱菲迪亚斯，作为雕塑家，他被委托在雅典卫城与城市中的其他众多作品一起创作帕台农神庙。

　　 “雅典娜Vakeion”，菲迪亚斯，公元前4年（艺术品的交易费用）

　　 坐落在国家考古博物馆中的雅典娜雕像是一件品，但被认为是菲迪亚斯原始雕塑最成功的作品，雕像制作于公元前4年，于公元200年至2年之间，被认为比原始尺寸小12倍。

　　 作品中看到雅典娜穿着传统的连衣裙，并同时佩戴着有三个波峰装饰的皇冠，在她手掌上握着耐克，她是速度和力量的女神，而盾牌上有国王埃里克托尼乌斯，根据希腊神话，他是从地球出生并由雅典娜统治的。

　　 作为雅典娜力量的证明，这座宏伟的雕塑几乎是无与伦比的，只能想象一下，12倍大的原件会有多么的令人敬畏。

　　 波留克列特斯的这一件作品“持矛者”是古典希腊设计的典范。古希腊人通过数学上的比例追求完美的形象。

　　 这座的雕塑家旨在通过绘制最的版本来研究人体完美的想法，其中每个部分都与其他部分完全成比例，是对男性形态的一种令人着迷的生动描绘，为其他古希腊雕塑家创作开创了先例。

　　 实际上，据报道，波留克列特斯称该雕塑为Canon，原始的青铜版本被破坏，但罗马人在庞贝发现的大理石品今天仍然完好无损。

　　 波留克列特斯的这一幅雕塑作品“迪奥多梅诺斯”是这位雕刻家再次向数学性致敬，创造出栩栩如生的人类形态。

　　 原始雕塑描绘了一个运动员，头发上系着缎带，暗示着胜利并庆祝的形态。罗马人尤其被这项作品的美丽所吸引，据报道原始雕塑在大理石上被了25次，从大约公元前100年在基克拉泽斯提洛斯发现，就开始了。

　　 由雕塑家Pythokritos创作的“萨莫特雷斯的胜利之翼”作为古希腊时期的设计典范而闻名，18年起开始在卢浮宫的显赫位置展出，是世界上最为的雕塑之一。

　　 雕像是用帕罗大理石制成的，它不仅表达了对胜利女神尼克的崇拜，更是一场海战的象征。她代表着战斗与胜利，衣裙迎风飘扬，仿佛女神从天而降，落在战舰的船头，因为她的衣服在身体周围拉动和折叠，风，唤起精力和胜利的感觉。

　　 看完这些伟大的雕塑作品，了解每件作品背后传递的思想与精神，感觉古希腊这些伟大的艺术家是不是有着某种超能力？