一位艺术家的周末小时不只有8

一位艺术家的周末小时不只有8

　　 其作品探讨顺时与永恒的辩证存在关系，专注于研究技术僭越时代下的感官体验模型与空间叙事，消费语境中的艺术与人际（现代艺术品收藏销售）交互逻辑与方式。

　　 曾参与策划摩根士丹利中国25周年庆典、UCCA尤伦斯当代艺术中心周年艺术晚宴、新当代美术馆Public Beta开幕等项目。

　　 在北京，艺术成为当代年轻人生活方式的一部分，展览是最直接最通俗的艺术展现形式，一个口碑不错的新展往往会成为最近社交话题的一部分。我们今天不讨论艺术是什么，而是聚焦于背后的创作者-k22艺术家们的生活状态。

　　 这是见到何为的k22站，也是他回国后的起点。2018年，何为从美国回来，主导策划的k22个艺术项目就是UCCA GALA，这里对他来说是重要的开始。UCCA尤伦斯当代艺术中心是北京数一数二的艺术机构，每场展览的量级和创意都达到高水准，近期在举办曹斐“时代舞台”大型个展。

　　 前一阵三八节时，相宜本草与UCCA Lab联合呈现的“寻找卓玛”艺术项目，正是由咀嚼间参与艺术创作的，以川藏大花红景天为艺术创作核心，为支持非遗文化与女性力量发声，向公众呈现了一系列非遗文化的当代艺术化表达。

　　 UCCA商店也是何为会“顺便逛逛”的地方，UCCA商店一直秉承“艺术融入生活”的理念，经过几次改造，现在空间宽敞完整。商店内设书店和艺术空间，长期呈现版艺术品、原创设计品、家具、版图书和同期展览周边等。

　　 大概是得益于地理位置-k22就在UCCA对面，东八时区餐厅是何为聊工作时经常去的地方，由于跟UCCA密切的合作关系，活动范围也常在园区内。东八时区户外、室内环境都不错，出餐品质也不差，下午茶时段来杯咖啡或是直接约朋友用晚餐都很方便。

　　 下午天气不错，我们跟何为聊了聊他的工作。咀嚼间是他创立的艺术创意团队，比起固定、持续、类似于展览的艺术形式，咀嚼间更多是在策划一场即时发生的、多种创意融合的艺术事件。比如策划UCCA GALA尤伦斯当代艺术中心艺术慈善晚宴暨慈善义拍时，咀嚼间通过“戏”与“剧场”解读“体验”的形态，结合艺术、科技、表演等多重手段，创造了一个充满情感与艺术感的沉浸式叙事环境。

　　 在很多人抱怨当代艺术看不懂的同时，何为传达出的让我们最想与思考的一个理念是：抛开传统的用艺术作为展现创作主体心理与思考的形式，尝试创造一个让大众与艺术产生关联的环境。

　　 艺术家也是自由工作者，对何为来说，工作与生活的界限并不那么分明，与朋友会面聊天可能是汲取灵感的方式，去看展时可能会不由自主思考背后的艺术形态，吃饭可能是为数不多能心无旁骛去享受的时刻。

　　 京兆尹是何为常去的一家四合院餐厅，围绕餐厅的24节气主题菜品，何为讲了不少时令饮食观点。京兆尹也是全球k22一家米其林三星素食餐厅，从空间设计到餐饮食材，都遵循自然规律，在不同的节气推出时令菜品，依天时去养人和。最近到店的话，应时推出的春分套餐是不错的选择。

　　 何为毕业于清华大学，被问到“学生时代的这段经历是塑造你现在发展方向的重要因素吗？”他坦言听到提问时，自己才开始思考这个问题，在清华学的是环艺，跟去美国后选择的研究方向并不相同，但毋庸置疑，每一段重要的人生经历都是塑造当下自我的重要部分。

　　 他偶尔会回母校探访，看望导师，也会常去艺博看看展览。博物馆共有四层，常设展览就设在四层，有瓷器、织绣、书画、竹简、明清家具等展览。一到三层是不定期展览，现在正在展出的是“吉祥圣域-k22藏传佛教绘画与造像艺术展”，呈现了首都博物馆收藏的26尊造像与艺博收藏的件唐卡，佛教文化爱好者们不要错过。

　　 似乎大部分艺术从业者都保持着读书的习惯，国内外艺术创作环境有差异，读书与不断地学习和交流能让何为保持创作灵感。清华附近的豆瓣书店是附近学生经常光顾的地方，如果碰巧在附近工作，何为也会顺便过来看看，带走几本书。

　　 豆瓣书店朴素、简洁，像是每个人回忆起学生时代都会想起的学校周边的小书店，面积小，书籍却摆得满满当当，畅销书不多，文学、社科、历史等各种种类，还有诸多从未听过名字的半旧二手书，定价良心，可以毫无负担地买上几本。在被京兆尹的艺术品红书店充斥的当下，豆瓣书店才是真正的“精神避难所”。

　　 依然是一家胡同里的创意餐厅，由老院子改造而成，环境清雅，极富艺术气息，在设计领域也广受好评。曲廊院注重时令食材和本地取材的饮食理念吸引了很多食客，何为也是其中之一，饮食与社交的环境关联是他的方向之一，在这里用餐能让人静心品尝，进而有所思考，挑选一家称心餐厅的重要性由此可见。